Dopo aver pubblicato i risultati relativi alla vendita di dischi e vinili, la British Phonographic Industry (BPI) ha reso noti i dati annuali sul consumo di musica registrata nel Regno Unito nel 2022, evidenziando un incremento del 4,3%, basandosi sull’analisi condotta dalla Official Charts Company che quantifica le vendite e i flussi di musica. I dati della BPI mostrano che il numero di "vendite equivalenti ad album" - un parametro che utilizza una formula per combinare gli stream con le vendite di musica digitale e fisica - è stato di 166,1 milioni, in crescita rispetto ai 159,3 milioni del 2021, mentre il segmento degli "album equivalenti allo streaming", che è cresciuto dell'8,1% rispetto all'anno precedente, raggiunge 143,1 milioni di album o equivalenti, rappresentando quindi l'86,1% del totale. La BPI ha riferito che nel 2022 nel Regno Unito ci saranno più di 159 miliardi di streaming di musica audio e ha confrontato questa statistica con i 68,1 miliardi di streaming audio del 2017 per mostrare la crescita del mercato. L'anno scorso le vendite di album digitali nel Regno Unito sono scese del 18,9% a 3,7 milioni di unità, quelle dei dischi sono scese del 19,3% a 11,6 milioni di unità, degli LP sono invece cresciute del 2,9% a 5,5 milioni di unità, le vendite di cassette hanno avuto un incremento del 5,2% a 195mila unità. L'amministratore delegato Geoff Taylor ha dichiarato: "I nuovi abbonati continuano a entrare nel mercato man mano che i giovani crescono e lasciano la casa, mentre i livelli di diffusione dei servizi di streaming audio premium siano oggi relativamente alti, circa il 40%, con tassi di adozione ancora più elevati tra i consumatori più giovani. Amazon Music ha svolto un ruolo particolarmente utile nell'ampliare gradualmente la fascia demografica degli streamer del Regno Unito. C'è ancora spazio per la crescita del mercato”. Tuttavia, Taylor ha anche lanciato un monito sulla popolarità dei servizi di video brevi come TikTok, YouTube Shorts e Instagram Reels, e sul loro potenziale impatto sugli artisti e sul mercato in generale, spiegando: “Questo non solo pone agli artisti una richiesta incessante in termini di necessità di 'alimentare la bestia' e di stimolare un coinvolgimento continuo attraverso nuovi contenuti, con i rischi di potenziali burnout che ne derivano, ma compete anche per il tempo e l'attenzione dei consumatori con lo streaming audio di lunga durata. Finché i video di breve durata non saranno monetizzati adeguatamente e non fungeranno da efficace imbuto verso lo streaming premium e l'impegno a lungo termine con gli artisti in questione, rischiano di intaccare la crescita dello streaming senza aggiungere in modo equo il valore generato dalla musica. Eppure il consumo di musica attraverso i video in formato ridotto sta avvenendo su scala enorme. È il modo in cui molti fan della Gen Z accedono e scoprono la musica, e se non teniamo conto della portata di questa tipologia di consumo nel nostro mercato, ci perdiamo una nuova area di crescita nell'uso della musica e una fondamentale chiave della popolarità".